Hello l'équipe

ayant testé ce soir un nouveau mélange de couleur pour peindre les visage, j'ai fait un petit step by step (étape par étape en français) de la progression de ma peinture. Let's go!

Pour commencer voici les couleurs nécessaires, j'ai utilisé deux pots de chez games workshop et deux de lifecolor. Des autres marques peuvent être utilisées et c'est pourquoi je vous ai mis les couleur sur une palette pour vous permettre de trouver les équivalences. Ici nous avons de droite a gauche: Pallid Flesh, Bronzed Flesh, Marron rouge et pour finir du noir. Seul outil nécessaire, un pinceau 1 en poil de martre.







Bon commençons les travaux.

Etape 1 : couche de base

Celle-ci est faite en utilisant un mélange des couleurs 2 et 3 mélangées à 50% chacune. On applique la peinture de manière bien diluée en attendant que la couche précédente soit sèche avant d'en appliquer une deuxième. Il faut que la couleur soit homogène une fois le travail fini




Etape 2 : premiers éclaircissements

Pour cette étape vous aurez besoin d'un mélange de la couleur 1 et de la couleur 2 dans les proportions suivantes 40/60. On dépose cette couleur sur les zones les plus exposées à la lumière. Pour voir cela il suffit de placer la figurines à la verticale sous votre lampe.




Etape 3 : premiers ombrages

Même chose que pour les éclaircissements mais cette fois si dans les zones qui ne sont pas ou peu exposées à la lumière. Pour l'ombrage nous reprenons la couleur de base obtenue lors de la première étape et nous lui ajoutons un peu de couleur 4 soit du noir.




Etape 4: fusion des couleurs

La peinture avec les acryliques demande un travail des dégradés particuliers. Même si nous avons mis la couleur de base, les ombrages et les éclaircissements, la jointure entre ceux-ci est nette et peu naturelle. Il va falloir donc les retravailler. Pour cela il faut reprendre la jonction entre les teintes et passer des voiles de peinture. Par exemple à un endroit ou la couche de base et l'ombrage se touchent, il faut passer premièrement la couleur de base très diluée sur la partie de l'ombrage en contact avec la couleur de base et la laisser sécher. Ensuite on fait de même mais avec la couleur de l'ombrage que l'on passe sur la partie de la couleur de base directement en contact et ainsi de suite en alternant les deux. Cela permet de fondre progressivement les couleurs entre elles. De même cette étape permet d'affiner les zones et de corriger les éventuelles erreurs de teintes et les écarts de peinture.





Etape 5 : deuxièmes ombrages et éclaircissements

Il est temps de faire ressortir les traits du visage en les marquant de manière plus soutenue. Il faut donc éclaircir certaines partie saillantes ( nez, pommettes, menton...) à l'aide de couleur 1 utilisée pure et d'assombrir les parties les moins exposées (dessous du nez, creux des yeux, dessous du menton, dessous des lèvres...) à l'aide de couleur 3 mélangée à la couleur 4. La 4 étant du noir nous en ajouterons avec modération pour garder une teinte marron foncée. Le travail se fait avec des couleurs bien diluées afin de travailler par voile pour ne pas se retrouver avec des îlots très clairs ou très foncée sur les teintes que l'on a fondues lors de l'étape 4.




Etape 6 : bouche, yeux et finitions

Il reste les yeux et la bouche à faire, là il faut se concentrer car ce n'est pas le moment de tout foirer! Pour cela j'ai utilisé du blanc que j'ai cassé avec une pointe de couleur 3 pour garder une certaines harmonie des couleurs sur le visage. J'ai déposé ensuite une pointe dans chaque œil et dans la bouche en faisant attention de ne pas tacher le travail déjà effectué. Ensuite je suis passé au pupille, pour cela j'ai utilisé un mélange de noir et de brun. J'ai ensuite commencer par l'œil gauche car c'est le plus dur à faire pour moi en étant droitier, le nez gênant mes mouvements de pinceau. On peut se permettre de dépasser en haut et en bas de l'œil avec la couleur de la pupille mais en aucun cas sur la droite et la gauche ou le blanc doit subsister. Ensuite je fais de même sur le côté droit en alignant le regard sur l'œil gauche. Pour finir j'ai placé une minuscules pointe de blanc cassé sur chaque pupille pour donner de la vie au regard. Pour finir j'ai retouché le contour de chaque oeil avec la deuxième couleur d'ombrage pour rendre les yeux le plus réguliers possibles.

Il nous reste encore la bouche à traiter pour cela on prend la couleur de base additionnée d'une pointe de rouge et on va la passer sur la lèvre inférieure. On finira ensuite par un éclaircissement en ajoutant un peu de couleur 1 dans le mélange.





Voila le résultat sans macro et avec une prise de vue plus reculée. J'en ai eu pour environ 1h30 pour peindre la tête. Je remercie au passage Eric et Gary pour les nombreuses techniques que je vous ai piquées soit sur le forum soit lors de vos démos de peinture.

sur ce, La biollure et dragounoff à vos pinceaux ya plus d'excuse là !!

Merci infiniment pour ton step by step. Heuuu.... malgré tout je pense que la pratique fait énormément, je parle pour ma propre expérience bien sur

Mais à voir les photo et à lire tes expliquations cela parait enfantin

Encore mille merci pour ton cours

Superbe, comme tu le dis si bien, plus d'excuses !!! Manque juste la peinture et la martre pour faire un pinceau....

Joli tuto Dan. Clair et précis. Je note toutefois que pour faire les ombres il vaut mieux utiliser un brun très foncé et très dilué plutôt qu'un noir. Le noir a la facheuse tendance à écraser les reliefs et casser les nuances que l'on aurai pu mettre sur les visages pour casser la monotonie de la chair. Le noir ne fait malheureusement pas qu'assombrir, il tend à rendre tout ce qu'il touche "monochrome".
Mon mélange pour les ombres se compose de ceci : terre d'ombre brûlée, rouge lie de vin et une pointe infime de noir. Je passe ensuite dans les ombres, un jus de magenta.
Voilà pour un petit complément du très bon toturiel à Monsieur Dan !

merci pour le complément Eric, le noir n'est jamais utilisé pur toujours coupé avec une autre couleur

perso je me suis inspiré d'un des schéma de couleur du tableau du lien suivant

http://www.coloradominiatures.com/index.asp?PageAction=Custom&ID=5#sheepskin

Wouahouooo.... super le lien Dan

merci pour l'info

Nickel ce lien. Y a plus rien à dire. Pour le teint de peau style "arabe" utiliser les références de "Face 3".

Merci pour ce lien simple d'utilisation et bien pratique pour débuter dans n'importe quel domaine. 10/10 pour ce lien

c'est super ce tuto..

mais... c'est plus simple les carrosseries quand même